Como todo las semanas traigo aquí las acuarelas que hicimos este lunes en clase. También hay alguna de los compañeros del jueves que como no las habían terminado estaban todavía en clase, así que son algo "robadas" a sus dueños que creo que me sabrán perdonar este "copyright". El "profe" me ha dicho que ponga todas, hasta las que no están terminadas, para que se vea la evolución de la acuarela semana a semana. Si puedo más adelante pondré todos los pasos juntos. Desde aquí animo a que me manden alguna más los compañeros de los jueves para poder colgarlas en este blog. Como siempre pintar mucho, Toñi del Olmo.
Esta no es una entrada habitual en un regreso a la infancia, pues este último domingo en Brihuega visite el museo que han inaugurado hace poco sobre el Profesor Max. Recuerdo que cuando tenia unos 10 años, nos juntaron en el cine para que el actuara, de como hipnotizo a varios: las lágrimas de alguno que no se encontraba las orejas, la chica que colocó entre dos sillas, de como dormía a las gallinas solo con mirarlas....
Juan Elegido era conocido con el nombre artístico del Profesor Max, nació en Brihuega (Guadalajara) fue uno de los tres hipnotizadores más conocidos a nivel mundial, junto a Faxman y Alba.
Desde que comenzara en Brihuega, sacando muelas mediante la hipnosis, su fama fue creciendo de forma exponencial. Más aún cuando sus habilidades le permitían la hipnosis telefónica o colectiva. Hasta Iñigo lo llevo a su programa de TV. No es de extrañar que el profesor Max estuviera solicitado en todos los rincones de la Tierra. El no lo dudaba, cogía su maleta y recorría el globo terráqueo de punta a punta. Durante estos viajes comenzó una afición: la adquisición de miniaturas para sus familiares, como recuerdos de sus viajes. Poco a poco, esta afición formo una colección superior a las 30.000 piezas, procedentes de más de 50 países. Podemos encontrar cosas tan curiosas como La Última Cena de Leonardo Da Vinci en un grano de arroz, ¡¡¡pulgas DISECADAS y VESTIDAS!!!, esculturas realizadas en chicle, tiza o miga de pan; una casita de muñecas del tamaño de un dedal o el retrato del venezolano Andrés Bello sobre la cabeza de un alfiler son sólo algunos ejemplos, de esta pequeña gran colección.
Se pasa un rato entretenido con todo lo que hay expuesto. Bueno esto es una invitación para que os animéis a ir a verlo cuando vayáis por Brihuega, o mejor aún iros por allí para verlo. Toñi.
No es una simple fotografía, es una foto en en tres dimensiones y puedes ir de un sitio a otro de la Capilla admirando la obra de Miguel Ángel, para verla seguir las instrucciones de más abajo.
CUANDO ABRA COMPLETAMENTE LA IMAGEN HACER CLIC CON EL MOUSE SOBRE LA IMAGEN HACIA LA DERECHA, IZQUIERDA,ARRIBA Y ABAJO PARA VERLA EN SU TOTALIDAD. ABAJO A LA IZQUIERDA HAY UN + Y UN - PARA AUMENTAR Y DISMINUIR LA IMAGEN. UNA PASADA.
Se dice que tardaron 3 años en armar esta presentación. Que la disfrutéis.
Otra semana y los trabajos se renuevan, como veis algunos están sin terminar. Hay gente nueva en clase entre ellos Ana y Javier, que se han incorporado este trimestre a las clases, animo para ellos, no hay que desanimarse y seguir insistiendo aunque los resultados no sean los deseados ahora al principio.
Estas son las últimas acuarelas que hicimos en en clase este lunes. Como veis cada uno pinta lo que le atrae en ese momento o bien de los ejemplos que lleva el profesor de otros acuarelistas o de fotografías. También suele poner una composición con flores, como en este caso del bambú y girasoles, o con cualquier objeto para que podamos pintar del natural. Espero que os gusten y pintar mucho. Toñi.
Despúes de este tiempo de "silencio" debido a problemas técnicos y familiares, siguo trayendo a este blog a grandes acuarelistas, en este caso Turner. Este video muestra su obra y muchas de sus acuarelas. Espero que os guste. Biografía: Joseph Mallord William Turner nació en Covent Garden (Londres) el 23 de abril de 1775 y murió el 19 de diciembre de 1851. Es considerado un artista romántico del paisaje inglés, cuyo estilo condujo a la fundación del Impresionismo.
En su juventud aprendió las técnicas de la acuarela en compañía del pintor Thomas Girtin, con quien coloreó varias láminas para ilustrar libros de viaje. Es comúnmente conocido como el pintor de la luz, renombrado no sólo por sus óleos sino también como acuarelista, pues se le considera uno de los fundadores de la pintura paisajística inglesa a acuarela. Uno de sus cuadros más famosos es El temerario remolcado a dique seco, pintado en 1839, depositado en el National Gallery de Londres.
Después de traer a Sargent, no era menos traer Winslow Homer, mirando en Internet vi estos vídeos y al no poder decidir entre los tres me lanzado a poner todos por la cantidad de acuarelas que tienen, son un poco largos, tomároslo con tiempo, pero creo que disfrutaréis un montón, también va un biografía sobre su vida.
Winslow Homer, nació el 24 de febrero de 1836 en Boston, Massachussets, a los 19 años trabajó como aprendiz de litógrafo, este hecho propició que dos años más tarde, en 1857, Homer iniciara su carrera como ilustrador, realizando trabajos para revistas como Ballou’s Pictorical y Harper’s Weekly.
En 1859 comienza su brillante carrera de pintor en New York, ciudad en la que se había instalado, abriendo allí su taller de pintura.
Durante la guerra civil americana, Winslow Homer es enviado a las primeras líneas de batalla por Harper, para captar con sus lápices tanto las escenas de batallas como las cotidianas de la vida diaria de los soldados y oficiales.
Incomprensiblemente, los dibujos que Homer realizó en la guerra no tuvieron la repercusión que se hubiera esperado, pero a nuestro artista le sirvieron de documentación para más tarde realizar unos esplendidos y realistas cuadros sobre la guerra civil americana.
En 1867 se traslada a vivir a París, allí viviría durante un año, dedicándose a pintar paisajes, pero sin dejar de trabajar para Harper. W Homer permaneció fuera de la influencia de los impresionistas.
En 1873 Winslow Homer comenzó a realizar sus acuarelas, las cuales fueron una auténtica revolución dentro del mundo de los acuarelistas por la soltura y espontaneidad únicas en las que estaban ejecutadas.
En 1875 Homer deja su trabajo de ilustrador para dedicarse de lleno a la pintura, para lo cual no cesaría de viajar.
Los años 1881 y 1882, los pasó en un pueblo de pescadores en el noroeste de Inglaterra, Cullercoats.
En Cullercoats, pintaría sus famosos cuadros de mujeres pescadoras, en los que ensalzaba a la mujer trabajadora y heroína de la dura vida de la costa pesquera.
La última etapa de su vida la pasó en los Estados Unidos, en Prouts Neck, en el pueblo de Scarborogh, Maine, donde pintaría memorables cuadros dedicados a la vida de los pescadores y el mar.
Pero dada la crudeza del invierno en Prouts Neck, Homer pasaría algunos inviernos en Florida, Cuba, y las Bahamas, donde realizó innumerables acuarelas de una fuerza expresiva y una soltura únicas hasta la fecha y que serian clara inspiración en artistas como F Remington, Sargent o A Wyeth, entre otros muchos, pues se puede considerar a Winslow Homer como el padre de la acuarela moderna, dado el vuelco que le dio a la manera de trabajar dicho medio.
Winslow Homer, falleció el 29 de septiembre de 1910 en Prouts Neck.
